
Kompiliert von Alois Payer
Zitierweise | cite as:
Payer, Alois <1944 - >: Musikalische Formen. -- 1. Abhyāsagāna = Übungsstücke. -- (Materialien zur karnatischen Musik). -- Fassung vom 2009-05-12. -- URL: http://www.payer.de/karnatischemusik/karnatisch051.htm
Erstmals veröffentlicht: 2009-04-22
Überarbeitungen: 2009-05-112 [Ergänzungen] ; 2009-05-08 [Ergänzungen]; 2009-04-29 [Ergänzungen]; 2009-04-28 [Ergänzungen]; 2009-04-27 [Ergänzungen]
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Dieser Text ist Teil der Abteilung Sanskrit von Tüpfli's Global Village Library
| "At the present day, however, it is absolutely impossible for
anyone to gather an accurate knowledge of the principles of Hindu music without the aid of
learned natives, a practical acquaintance with the capabilities of their instruments,
and without consulting the best living performers—things that few persons have opportunity or leisure to attempt." Day, C. R. (Charles Russell) <1860-1900>: The music and musical instruments of southern India and the Deccan. -- London & New York : Novello, 1891. -- xvi, 173 S. : Ill. ; 25cm. -- S. 7 |
Bei allen Übertragungen von indischer Notation in westliche Notation habe ich willkürlich sa = c1 gesetzt. Da sa, ri usw. Tonstufen und keine festen Tonhöhen bezeichnen, sind die Transskriptionen je nach Stimmlage beliebig transponierbar.
Die elektronisch erstellten midi-Dateien sollen nur einen ersten Eindruck vom Melodieverlauf geben, sie können aber keinen rechten Eindruck von den Musikstücken geben. Dazu höre man Aufnahmen oder Konzerte von indischen Berufsmusikern.
Eine gute Quelle, kostenlos karnatische Musik zu hören ist z.B. http://www.kannadaaudio.com. -- Zugriff am 2009-04-29
Die Taktangaben bei den Transkriptionen dienen NUR dem einfacheren Zählen, geben aber keine direkte Entsprechung zu den Tāla wieder (die ersten (Teil-)Schläge im Tāla sind durch Akzentzeichen gekennzeichnet).
Für die Notierungen gilt, was Bálint Sárosi zur Notierung von ungarischer Volksmusik sagt:
| "In einer Melodie, die wir mit zwei bis
drei verschiedenen Tönen notieren würden, kommt in Wirklichkeit ein
Vielfaches dessen vor." Sárosi, Bálint: Volksmusik : das ungarische Erbe. -- Budapest : Corvina, 1990. -- S. 31 |
Allgemein gilt:
| "Das Problem ist bekanntlich allgemeiner
Natur: Zwischen Notenbild und zu realisierendem Klang klafft bei
jeder Art von Musik eine Lücke, die durch eine je spezifische,
kulturell tradierte Aufführungs- und Interpretationspraxis
ausgefüllt wird. Das Umsetzungsproblem ist dabei um so gravierender,
je historisch älter oder kulturgeographisch entfernter die jeweilige
Musik ist." Bernhard-Friedrich Schulze ; Ehrenhard Skiera: Guitarra flamenca. -- In: Flamenco : gitano-andaluz / hrsg. von Claus Schreiner. -- Frankfurt am Main : Fischer-Taschenbuch-Verlag, 1985. -- (Fischer ; 2994). -- ISBN 3-596-22994-4. -- S. 143 |
Notierte Beispiele in didaktischer Abfolge sind leicht zugänglich in:

Abb.: Einbandtitel
Bhagyalekshmy, S.: Karnatic music reader. -- Nagercoil : CBH Publications. -- 25 cm.
- Part 1. Containing lessons on Sapthaswaras, Janta varisa, Dattu varisa, Alankarm, Gitam, Swarajathi and jAthiswaram . -- 4. ed. -- 2007. -- 84 S.
- Part 2. Containing Adi Tala Varnam, Ata Tala Varnam, Pada Varnam. -- 2004. -- 103 S. -- ISBN 8185381127
- Part 3. Conntaining 40 keertanas of various composers / ed. with text and notation. -- 4. ed. -- 2007. -- 97 S. -- ISBN 8185381488
- Part 4. [Containing concert compositions in notation]. -- 3. ed. -- 2007. -- 89 S. -- ISBN 8185381496
Grundlegend für die Didaktik karnatischer Musik war Purandara-dāsa (ಪುರಂದರ ದಾಸ) (1484 - 1564), der "Vater der karnatischen Musik".

Abb.: Purandara-dāsa (ಪುರಂದರ ದಾಸ) (1484 -
1564)
[Bildquelle: Wikipedia. Public domain]
Von Purandara Dāsa stammen viele der Etuden (வரிசை = Variśai), die heute noch im Unterricht verwendet werden. Der Unterricht in karnatischer Musik beginnt mit der Anrufung von Gaṇeśa ಶ್ರೀಗಣನಾಥ = Śrī-gaṇanātha von Purandara Dāsa:
|
ಶ್ರೀಗಣನಾಥ ಸಿನ್ಧುರವರ್ಣ ಕರುಣಾಸಾಗರ ಕರಿವದನ
ಸಿದ್ಧಚಾರಣ ಗಣಸೇವಿತ
ಸಕಲವಿದ್ಯಾದಿಪೂಜಿತ
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śrīgaṇanātha
sindhuravarṇa karuṇāsāgara karivadana
siddhacāraṇa gaṇasevita
sakalavidyādipūjita
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Herrlicher Herr der Scharen Śivas, aus
dem Stande der Elefanten, du Ozean des Mitleids, Elefantengesicht!
Du Hängebauch, Bereiter von Glück und Reichtum, Sohn der Muttergöttin, von den Unsterblichen Umjubelter, Hängebauch, Bereiter von Glück und Reichtum! Himmlischer Sänger aus der Schuke der Vollendeten, von den Scharen Śivas Verehrter, Führer zu Vollendung, Verehrung sei Dir, Verehrung! Du Hängebauch, Bereiter von Glück und Reichtum, Sohn der Muttergöttin, von den Unsterblichen Umjubelter, Hängebauch, Bereiter von Glück und Reichtum! Du zu Beginn jeder Wissenschaft Verehrter, Höchster von allen, Verehrung sei Dir, Verehrung! Du Hängebauch, Bereiter von Glück und Reichtum, Sohn der Muttergöttin, von den Unsterblichen Umjubelter, Hängebauch, Bereiter von Glück und Reichtum!
|
| ಶ್ರೀಗಣನಾಥ / श्रीगणनाथ / Śrīgaṇnātha von Purandaradāsa (ಪುರಂದರ ದಾಸ) (1484 - 1564) | ||
Komponist und Dichter: Purandaradāsa (ಪುರಂದರ ದಾಸ) (1484 - 1564)
Rāga: Malahari janya-auḍava-ṣāḍava-upāṅga-krama zu Meḷa 15 Māyāmālavagauḷa
ārohaṇa: s r1 m1 p d1 S
avarohaṇa: S d1 p m1 g3 r1 s
Tāla: Rūpaka: o |4

Abb.: Noten zu Śrī-gaṇanātha
Siehe das Video: http://www.youtube.com/watch?v=tG91JF-qKIY. -- Zugriff am 2009-03-05
Karnatische Musik eignet sich auch sehr gut zum Einüben schwieriger Griffe auf modernen europäischen Holzblasinstrumenten. Deshalb schrieb der französische Kompinist Eugène Joseph Bozza (1905 - 1991) "Études sur des modes karnatiques" in Fassungen für Querflöte, Klarinette, Oboe, Fagott und andere. Diese Etüden beruhen auf 24 karnatischen Meḷa und 9 Tāla. Sie enthalten viele Aspekte der Grifftechnik, die bei den Tonleiterübungen in Dur und Moll nicht behandelt werden.
வரிசை = Variśai = "Order, regularity", entspricht also etwa Gradus (in Gradus ad parnassum).
Alle Übungen sind in:

சரளி (saraḷi) aus Sanskrit स्वरावलि (svarāvali = Tonreihe)
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 4 - 7
Die Töne des Meḷa werden in verschiedenen Kombinationen in madhyasthāyi (mittleres Tonregister) von sa bis ṡa in vier Tempi (von prathamakāla = 1. Tempo bis caturthakāla = 4. Tempo = 8 mal so schnell wie Tempo 1) gesungen.

Abb.: Beispiel von zwei Saraḷi variśai
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 7 - 11
Tonübung, bei der jeder Ton zweimal gesungen wird, in vier Tempi (von prathamakāla = 1. Tempo bis caturthakāla = 4. Tempo = 8 mal so schnell wie Tempo 1)

Abb.: Beispiel eines Janta-variśai in 4 Tempi
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 11 - 13
Die Töne werden in unregelmäßiger Ordnung (zig-zag) gesungen.

Abb.: Beispiel eines Dattu variśai
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 13 - 15
Übungen im tiefen (mandra), mittleren (madhya) und hohen (tāra) Stimmregister (sthāyī).

Abb.: Beispiel eines Tāra-sthāyī-variśai
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 16 - 31
Alaṃkāra sind Übungen (Etüden) zu Metrum und Rhythmus (siehe Tāla und Laya).
Hierher gehören Alaṃkāra zu den Sapta-tāla und den Sūlādi-/ Cūḷādi-Tāla /Jāti-tāla
Beispiel: Alaṃkāra zu dhruva-tāla caturaśra-jāti (śrīkara) |4 O |4 |4 (4 + 2 + 4 + 4):

Abb.: Alaṃkāra zu dhruva-tāla caturaśra-jāti (śrīkara) |4 O |4
|4
Beispiel: Alaṃkāra zu jhampa-tāla miśra-jāti (sura) |7 ᵕ O (7 + 1 + 2)

Abb.: Alaṃkāra zu jhampa-tāla miśra-jāti (sura) |7
ᵕ
O
Gīta ("Lied") ist eine einfache musikalische Form mit frommem Text. Gīta hat keine Teilformen und erstreckt sich über zwei bis drei rhythisch-metrische Einheiten (तालावर्त =tāla-āvarta).
Man unterscheidet unter anderem:
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 32 - 56
Ein Beispiel ist das zu Beginn dargestellte ಶ್ರೀಗಣನಾಥ / श्रीगणनाथ / Śrīgaṇanātha von Purandaradāsa (ಪುರಂದರ ದಾಸ) (1484 - 1564), Rāga Malahari, Rūpaka-Tāla (o |4):

Abb.: Transskription der Melodie von Śrīgaṇanātha (ausführlich siehe oben!)
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 56 - 63
Ein Lakṣaṇagīta stellt dar:
Es besteht aus drei Strophen:
In den Text (sāhitya) eingestreut kommen bedeutungslose Silben wie aya, iya u.ä. vor.
Beispiel: Māyāmālavagauḷa-lakṣaṇagīta
Rāga: Māyāmālavagauḷa (Meḷa 15)Tāla: maṭya (|4 O |4)
Vorlage: Sambamoorthy, Bd. 3, S. 286ff.
1. Sūtrakhaṇḍa:


Abb.: Māyāmālavagauḷa-lakṣaṇagīta,
Sūtrakhaṇḍa
| रविकोटितेज ।१।
ravi-koṭi-teja [1]
गुणगणभटभाव ।२। guṇa-gaṇa-bhaṭa-bhāva [2] महानु्भाव [३] mahānubhāva [3] परिपालितपाण्डव [४] paripālita-pāṇḍava [4] धावितसुरशात्रव [५] dhāvita-sura-śātrava [5] नुतमृदुपदपल्लव [६] nuta-mṛdu-pada-pallava [6] रे रे सरसकृप [७] re re sarasa-kṛpa [7] भङ्गततचतुरङ्ग [८] bhaṅga-tata-caturaṅga [8] शुभाङ्ग [९] śubhāṅga [9] आरूढखगतुरंग [१०] ārūḍha-khaga-turaṃga [10] |
Wie 10 Millionen
Sonnen Strahlender, [1] Herr über Scharen von Tugend als Knechte, [2] Großmächtiger, [3] durch den die Pāṇḍava behütet werden, [4] der die Feinde der Götter in die Flucht geschlagen hat, [5] dessen sanfte Fuß-Zweige gepriesen werden, [6] Hoch! Hoch! du, dessen Mitleid voll Liebe ist, [7] dessen ausgedehntes Heer Vernichtung bringt, [8] dessen Körper schön ist, [9] der ein fliegendes Pferd bestiegen hat! [10] |
2. Upāṅgakhaṇḍa



Abb.: Māyāmālavagauḷa-lakṣaṇagīta,
Upāṅgakhaṇḍa
| rāgāṅga Māyāmālavagauḷa
[1/2] upāṅga:
agni-go-cakra [15/16] na ga [16] śubhāṅga [17] ārūḍha-khaga-turaṃga [18/19] |
Rāga-glied: Māyāmālavagauḷa
[1/2] abgeleitete Rāgas ohne fremde Töne:
Der Rāga ist agni-go, d.h. der 3. Rāga (go) im 3. Rāgakreis (agni-cakra). [15/16] na ga [= ni (n3) und ga (g3) sind jīva-svara, d.h. dem Rāga Leben gebende Töne] [16] Du, dessen Körper schön ist, [17] der ein fliegendes Pferd bestiegen hat! [18/19] |
3. Bhāṣāṅgakhaṇḍa: gleiche Melodie wie Sūtrakhaṇḍa


Abb.: Māyāmālavagauḷa-lakṣaṇagīta,
Bhāṣāṅgakhaṇḍa
bhāṣāṅga-rāga
vasantarāga [8] |
Abgeleitete Rāgas
mit
fremden Tönen:
Es ist ein Rāga für den Frühling. [8] Du, dessen Körper schön ist, [9] der ein fliegendes Pferd bestiegen hat! [10] |
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 68 - 78
Jatisvaram ist eine Übungsform vor allem im Tanz, besonders Bhāratanāṭyam (பரதநாட்டியம). Text sind nur die sarigama-Silben.
Beispiel: Jatisvaram
Rāga: Mecakalyāṇi (65. Meḷa)
Tāla: Tripuṭa |3 O O (3 + 2 + 2)
Vorlage: Bhagyalekshmy, S. 69
Abb.: Tonmaterial von Mecakalyāṇī
1. Pallavi (பல்லவி) :

Abb.: Jatisvara, Pallavi
2. Caraṇa = சரணம் :

Abb.: Jatisvara, Caraṇa 1 - 3
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 1, S. 79 - 84
Im Unterschied zu Jatisvara haben Svarajati einen sinnvollen Text (sāhitya). Viele Svarajati sind Jatisvara, denen ein Text (sāhitya) untergelegt wurde.
Der normale Aufbau (krama) eines Svarajati ist:
Pallavi (பல்லவி) - Anupallavi (அணுபல்லவி) - mehrere Caraṇa (சரணம்)
Die heutige Form des Svarajati geht auf Śyāma Śāstri (சியாமா சாஸ்திரிகள்,श्याम शास्त्रि,శ్యామ శాస్త్రి ) (1762-1827) zurück.Svarajati werden im Tanz ausgiebig verwendet; dabei liegt dann die Betonung auf Rhythmus und Metrum.
Beispiel:
Tāla: ādi |4 O O (4 + 2 + 2)
Rāga: Senjuruṭṭi (Jañjhūṭi, Jhinjōṭi): janya-saṃpūrṇa-saṃpūrṇa-upāṅga-vakra zu Meḷa 28: Harikāmbhojī
Abb.: Tonmaterial von Harikāmbhojī
Abb.: Tonleiter von Rāga Senjuruṭṭi (Jañjhūṭi, Jhinjōṭi)Komponist: Walajapet Krishnaswamy Bhagavatar (வாலாஜாபேட்டை கிருஷ்ணசுவாமி பாகவதர்) (19. Jhdt.)
Vorlage: Sambamoorthy, Bd. 2, S. 95ff.
1. Pallavi = பல்லவி :

Abb.: Svarajati, Pallavi
| பல்லவி மாநாயகா நீதூபாதமுல் ஸதா நம்மிதி || |
Pallavi Mānāyakā nītūpātamul sadā nammiti |
Anm.: Der Text von Pallavi und Caraṇas erscheint manchmal etwas fehlerhaft, ich habe ihn - mangels einer zuverlässigen Edition - aber nicht verbessert.
2. Caraṇa = சரணம் :


Abb.: Svarajati, Caraṇa 1 - 4
| 1. மாரஜனக உமாவர வினுத || | 1. mārajanaka umāvara-vinuta |
| 2. மகஹச சாப பஞ்ஜன - முனீந்த்ரஹரூண் மண்டன || | 2. mahesa cāpa pañjana - munīndrahruṇ mandana |
| 3. மாவர மொரவின பஹூசலமா
ஙாலா வர ந நு ம ரு வ கு மா
பதமுலபை படிதிஸுமா வர முலிம்மா குலதனமா ॥ |
3. māvara moravina
bahucalamā nālā vara na nu ma ru va ku mā patamulapai paṭitisumā vara mulimmā kulatanamā |
| 4. மாரமன வி நு ணு மா
மணவி கொனுமா நனுமனுபு மா போகடதர
மா அபிமானமு மானக மா ரஸமான ருசிர ஸுகுமார
ஸுர வினுத |
4. māramaṇa vi ṇu mā
maṇavi koṇumā naṇumaṇupu mā pokaṭatara
mā apimāṇamu mānaka mā rasamāṇa rucira sukumāra sura viṇuta |
Varṇa sind die schwierigsten Übungsstücke. Sie sind gleichzeitig Konzertstücke. Ein Varṇa sind durchkomponierte Stücke (ohne Notwendigkeit der Improvisation), die das volle Wesen eines Rāga ausdrücken. Varṇa sind sowohl Übungs- als auch Konzertstücke, sie sind das Bindeglied zwischen beiden Gattungen.
Ein Varṇa besteht aus zwei gleichlangen Teilen:
Die Abfolge ist:
Pallavi - Anupallavi - Ciṭṭasvara - Pallavi - Caraṇa - Caraṇasvara
(der Text - sāhitya) jedes Caraṇa wird nach jedem Caraṇasvara wiederholt.
Man unterscheidet:
(siehe bei den einzelnen Formen).
Beispiele in ādi-tāla: Bhagyalekshmy, S., Part 2, S. 1 - 56
Beispiele in āṭa-tāla: Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 2, S. 57 - 85
Tānavarṇa sind relativ einfache Musikstücke, die gerne in Konzerten aufgeführt werden.
Beispiel eines Tānavarṇa: taruṇi niṇṇu
Tāla: ādi |4 O O (4 + 2 + 2)
Rāga: Kāmbhoji: janya-ṣāḍava-saṃpūrṇa-upāṅga-krama zu Meḷa 28 Harikāmbhojī)
Abb.: Tonmaterial von Harikāmbhojī

Abb.: Tonleiter von Kāmbhoji
Komponist: Mutialpet Ponnusvāmi (= Fiddle Ponnusvāmi) (spätes 19. Jhdt.)
Vorlage: Sambamoorthy, Bd. 3, S. 296 - 298
| பல்லவி
: தருணி நின்னுபாஸி - தாளலேதுரா |
Pallavi: taruṇi niṇṇupāsi - tālaleturā |
| அணுபல்லவி
: தரஸோ வேலஸின ஸ்ரீ - தியாகேச ஜகதீச |
Anupallavi: taraso velasiṉa śrī - tiyākeca - jakatīca |
| சரணம்
: ஸரஸழு ராரா |
Caraṇa: sarasaḻu rārā |
Mangels einer kritischen Ausgabe musste der Text so wiedergegeben werden wie in Sambamoorthy.
Abfolge der Aufführung dieses Stücks:
Pallavi - Anupallavi - Muktāyisvara - Wiederholung des ersten āvarta ("Takt") des Pallavi - Caraṇa - Eṟṟukkaṭa-svara 1 - Caraṇa - Eṟṟukkaṭa-svara 2 - Caraṇa - Eṟṟukkaṭa-svara 3 - Caraṇa - Eṟṟukkaṭa-svara 4 - Caraṇa - Eṟṟukkaṭa-svara 5 - Caraṇa - Tonfigur vom Anfang des Caraṇa
1. Pallavi

Abb.: Varna taruṇi niṇṇu, Pallavi
2. Anupallavi

Abb.: Varna taruṇi niṇṇu, Anupallavi
3. Muktāyisvara


Abb.: Varna taruṇi niṇṇu, Muktāyisvara
4. Caraṇa

Abb.: Varna taruṇi niṇṇu, Caraṇa
5. Eṟṟukkaṭa-svara = ஏற்றுக்க்டஸ்வரம்: Passage in der nur die Namen der Tonstufen als Text dienen (können im Konzert als Grundlage einer Improvisation dienen)



Abb.: Varna taruṇi niṇṇu,
Eṟṟukkaṭa-svara
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 2, S. 86 - 103
Padavarṇa ist eine musikalische Form, die sehr gut für Tanz geeignet ist. Die Teile (aṅga) eines Padavarṇa sind
Pallavi - Anupallavi - Ciṭṭasvara - Caraṇasvara
Abfolge der Aufführung eines Stücks ist wie beim Tānavarṇa. Im Unterschied zum Tānavarṇa hat beim Padavarṇa jedes Glied einen sinnvollen Text (sāhitya). Das Thema ist eine Story, meist über Liebhaber - Geliebte (Nāyaka - Nāyikā) als Abbild der Gottesliebe (bhakti). Eine Aufführung eines Padavarṇa dauert mindestens 20 bis 45 Minuten.
Beispiel: calamēla jēsēvayya
Tāla: ādi
Rāga: Naṭṭakuriñji: janya-auḍava-ṣāḍava-bhāṣāṅga-vakra zu Meḷa 28: Harikāmbhojī
Abb.: Tonmaterial von Harikāmbhojī

Abb.: Tonleiter von Naṭṭakuruñji
Komponist (vaggeyakāra): Kuppuswamy Iyer (Kuppusvāmi Ayyar) (?) (18./19. Jahdt)
Vorlage: Bhagyalekshmy, Heft 2, S. 87 - 90
Pallavi:
|
Anupallavi:kalakālamu nī pādamulē gatiyani nammi yuṃḍaga |
Ciṭṭasvara:
|
Caraṇa:
|
| Caraṇasāhitya: 1.
2.
3.
4.
|
Mangels einer Textausgabe in Tamil, musste auf eine korrekte Transliteration und Übersetzung verzichtet werden.
1. Pallavi

Abb.: calamēla jēsēvayya,
Pallavi
2. Anupallavi

Abb.: calamēla jēsēvayya, Anupallavi
3. Ciṭṭasvara:

Abb.: calamēla jēsēvayya, Ciṭṭasvara
4. Caraṇa:

Abb.: calamēla jēsēvayya, Caraṇa
5. Carana-sāhitya
Nach jedem der vier Caraṇasāhitya wird Caraṇa wiederholt.



Abb.: calamēla jēsēvayya, Caraṇasāhitya
Beispiele: Bhagyalekshmy, S., Part 4, S. 1 - 8
Auch Jativarṇa genannt. Eine Mischform aus Tānavarṇa und Padavarṇa. Kombinatorische und permutative Übungsstücke.
Von Harikēsanallūr Muttiah Bhāgavatar (1877 - 1945) eingeführt.

Abb.: Harikēsanallūr Muttiah Bhāgavatar
[Bildquelle: Wikiepdia. Public domain]
Zu Musikalische Formen 2: Religiös-funktionale Musik und Tanz